6 Marka Tasarımının Yaratıcı Aşamaları: Adım Adım Kılavuz.

İşletmeler arasında bugün rekabet oldukça keskindir. Kalabalığın arasından sıyrılmak için bir şirketin benzersiz olması ve müşteriler tarafından tanınması gerekir. Her başarılı ürünün arkasında güçlü bir marka var. Nielsen’in Küresel Yeni Ürün İnovasyon Anketi, insanların yaklaşık% 59’unun tanıdık markalardan yeni ürünler almayı tercih ettiğini ve% 21’inin de beğendikleri bir markadan ürün almaya hazır olduklarını belirttiklerini keşfetti.

Bazı insanlar markalaşmadaki tüm işi sadece pazarlama uzmanlarının yaptığını düşünmeye alıştı. Ancak, profesyonel tasarımcılara söylerseniz, size ne kadar yanlış olduğunuzu söylerler. Amerikalı bir grafik tasarımcı Paul Rand'ın dediği gibi: “Tasarım, markanızın sessiz elçisidir.” Makale, markalamanın özünü ve tasarımın içindeki rolünü anlatıyor. Ayrıca, etkili marka yaratmanın temel aşamalarını tanımlayacağız.

Marka nedir?

Son zamanlarda, “marka” kelimesi, özellikle moda endüstrisinde, modaya uygun bir şey olarak yaygın şekilde kullanılmaktadır, bu yüzden birçok insan gerçek özünü unutur. İş Sözlüğüne göre, marka, bir ürünü tanımlayan ve rakiplerinden ayıran bir imaj yaratmada kullanılan, benzersiz bir tasarım, işaret, sembol, kelimeler veya bunların bir kombinasyonudur. Başka bir deyişle, bir marka, insanların bir şirketle veya ürünle ilişki kurduğu görsel bir temsildir. Etkili bir marka kimliği, müşterilerin yüksek düzeyde güvenilirlik ve kalite ile ilişkilendirdiği kimliktir.

Ancak, güçlü markalaşma sadece marka öğelerinin estetik özelliklerine değil, arkasında duran mesaj ve duygusal çekicilik gibi detaylara da bağlıdır. Uygun bir marka kimliği oluşturmak için tasarımcıların iş hedefleri hakkındaki ayrıntılara derinlemesine girmesinin yanı sıra pazar ve hedef kitlesi hakkında bir araştırma yapmaları gerekir. Burada bir markalaşma sürecini, tasarımcıların marka yaratma yolunda gitmeleri gereken altı temel aşamaya ayırdık.

Andre için marka tasarımının yaratıcı süreci

Aşama 1. İş hedefleri ve marka kişiliği

Tabii ki, bir şirketin hedeflerini belirleyen ya da kişiliğini tanımlayan bir tasarımcı değil, tüm markalaşma sürecinin temelidir. Beklenen sonuçları almak için, şirket markalamada çalışan ekibin hangi yoldan gideceğini görebilmesi için öncelikleri ve değerleri başlangıç ​​noktasında belirlemelidir. Marka varlığının tüm döngüleri için tanımlanmaları ve kullanılmaları gerekmez. Hedefler daha sonra yaratıcı bir süreçte değiştirilebilir ancak başlangıçta bazı direktiflere sahip olmak hayati önem taşır.

Ayrıca, tasarımcılar görsel bir kısım üzerinde çalışmaya başlamadan önce, hangi şirketin veya ürünün sunmak istediği karakteri tanımlamaları gerekir. Bu bilgi olmadan bir marka tasarlamak, fotoğraftan bir portre çizmek gibidir. Kopyayı oldukça doğru yapabilirsiniz, ancak eserin içinde bir duygu yoktur. Aynı marka ile. Müşteriler, bir tasarımcıya şirketlerini tanımlayan bir açıklama yapmadıysa, bunu sormak iyidir. Örneğin, tasarımcılar müşterilerinden, işlerini tanımlayan 4-5 anahtar kelime listesi veya en azından bir şirketin olmasını istedikleri bir liste yapmalarını isteyebilir.

Uygulama, tüm müşterilerin hazırlanan tasarımcılara gelmediğini göstermektedir. Ayrıntıları düşünmeyebilir ve yalnızca işlerine başarı getirecek çekici bir görsel sunum isteyebilirler. Bu konuda dikkate değer bir şey yok. Müşteriler, sık sık güzel resimler oluşturan sanatçılar gibi tasarımcıları görürler ve tasarımcıların iş akışının tüm özelliklerini bilmelerini bekleyemezsiniz.

Önceki yazılarımızdan birinde, psikolojinin tasarımdaki rolünden bahsettik. Kullanıcıların davranışlarını anlama ve tasarıma verdikleri olası tepkiler konusunda oldukça yardımcı olabilir. Ayrıca, psikoloji ilkeleri tasarımcıların müşterileri ile etkili iletişim kurmasına yardımcı olabilir. İstek ve tercihlerinde kesin olmayan ve psikolojinin destek verdiği birçok müşteri var. Bir tasarımcı sormak için uygun sorular bulursa, müşterinin isteğine göre bir rehber oluşturmak daha kolay olacaktır.

Binned için kurumsal kimlik

Aşama 2. Pazar ve kullanıcı araştırması

Hedefler belirlendiğinde ve bir şirketin kişiliği net göründüğünde, tasarımcılar araştırma işine giderler. Bu adım, bir logo veya mobil uygulama olsun, her türlü tasarımcının işi için çok önemlidir. Araştırma, gelecekteki markanın ortamına girmeye ve başarısını etkileyebilecek özelliklerin kavranmasına yardımcı oluyor.

İlk önce pazar araştırması yapılır. Tasarımcılar, pazar ve potansiyel rakipler hakkındaki bilgileri araştırır. Birinin deneyiminden öğrenmek iyi ya da kötü olabilir. Gerekli veri uzmanlarına sahip olmak, eşsiz ve verimli bir logo oluşturabilir ve rekabette öne çıkacak bir marka kimliği oluşturabilir.

Tasarımcıların ve müşterilerin tercihleri, hedef kitlenin gereksinimlerine kenara atılmalıdır. Bir markanın potansiyel alıcıları veya kullanıcıları güvenlerini kazanmaları için iyi bir izlenim bırakması gerekir. Kullanıcı araştırması, hedef kitlenin tercihlerine ve psikolojik özelliklerine derinlemesine yardımcı olur.

Tasarım saf bir sanat değil. İstisnai olarak güzellik ve yetenek duygusuna güvenirseniz, görevi yerine getirme riski vardır. Araştırma, işi bitirmekle karşılaştırıldığında daha az zaman alır.

Reborn için tasarlanmış çıkartmalar

Aşama 3. Logo tasarımı

Bazı insanlar genellikle bir markanın logosunu hakediyor, ancak bu markalaşma sürecinde yalnızca bir aşama. Ancak, logo tasarımının rolünü küçümsemek yanlış olur. Hedef kitleyle iletişimini sağlayan marka kimliğinin temel markası, marka imajının en belirgin sembolü ve etkin pazarlama stratejisinin temelidir.

Logo Tasarımı: Yaratıcı Aşamalar makalemizde, logo tasarımındaki yaratıcı sürecin temel aşamalarını açıkladık. Onlar:

  • görevi ayarlamak
  • kullanıcı araştırması
  • Pazarlama araştırması
  • yaratıcı arama
  • stil yönü seçimi
  • renk paleti seçimi
  • farklı boyutlarda ve ortamlarda test
  • doğru ve yanlış logo kullanımı vb. durumları belirleyen bir stil rehberi oluşturmak
Passfold için logo tasarımı

Araştırmanın içerdiği yönlerden biri, rekabetçi şirketlerin logolarını araştırmaktır. Sektördeki diğer logolarla gereksiz benzerliklerin önlenmesine yardımcı olur ve orijinal bir marka kimliği oluşturur.

Tüm temel bilgiler toplandığında, tasarımcılar daha sanatsal aşamaya taşınır - yaratıcı süreç kendisi. Çeşitli deneyler yoluyla bir marka için en iyi sonucu verecek stil yönünü ve renk paletini seçerler.

Logo tamamlandıktan sonra, tasarımcılar test bölümüne başlar. Mesele, dijital ekranda iyi görünen her şeyin farklı bir ortamda veya çeşitli yüzeylerde aynı olmamasıdır. Bu nedenle, hoş olmayan bir sürpriz olmayacağından emin olmak için logosunu tüm olası durumlarda ve yerleşimlerde test etmek hayati önem taşır.

Logo tasarımı markalaşmada büyük rol oynamaktadır, bu nedenle tasarımcıların yaratıcı süreçlerine büyük önem vermeleri önerilir. İyi düşünülmüş bir logo zaman yatırımına değer.

Binned için logo animasyonu

Aşama 4. Markanın görsel unsurları

Logo tasarımı, bir markanın tek görsel temsili değildir. Kuşkusuz, ana odak daima bir logo olacaktır ancak maskot ve tipografi gibi dikkatleri hak eden bazı unsurlar da vardır.

Şirketler genellikle bir markayı kişiselleştirme yollarını ararlar ve tasarımcıların bir çözümü vardır. Maskotlar, markayı oldukça sembolik bir şekilde temsil etmek için oluşturulan özel tasarım karakterleridir. Bir logonun parçası olarak oluşturulabilir veya tek bir marka öğesi olarak var olabilir. Bu tür karakterler kullanıcılarla bağlantıyı başka hiçbir şey olarak kuramaz. Bir maskot, mesajı alışılmadık bir şekilde aktarmaya yardımcı olan kullanıcılarla iletişim ve etkileşim aracı olarak hizmet eder. İnsanlar maskotu, bir ürün veya hizmeti sunan bir şirketin ana temsilcisi olarak görmeye başlarlar. Verimli maskot, bir markanın tanınmasını ve hatırlanmasını garanti eder ve kullanıcıların dikkatini kolayca çeker.

Saily için maskot tasarımı

Marka kimliğinden sorumlu bir diğer görsel unsur ise tipografidir. Birçok logo tipografi ile oluşturulur veya yazı tiplerini içerir, ancak tipografi burada bitmez. Afişler, kartvizitler, bir şirketin uyguladığı yazışmalar marka kimliği işaretlerini de içermelidir. Yazı tiplerinin markanız için de konuşmasını sağlayabilirsiniz. Tasarımcılar genellikle şirketler için bu kadar küçük detaylarda bile benzersiz olması için özel yazı tipleri oluşturur. Ancak, tek seçenek bu değil. Uzmanlar, belirli bir markaya en uygun olan normal font kombinasyonunu seçebilirler. Bu şekilde kullanıcılar, her detaydaki tutarlılığı nedeniyle bir markayı daha kolay hatırlayacaktır.

Reborn için logo tasarımı

Aşama 5. Kurumsal marka tarzı

Logo hazır olduğunda, renk paleti seçilir ve diğer görsel unsurlar hazırlanır, bunları harmonik kurumsal stilde birleştirmenin zamanı gelmiştir. Bir tasarımcının hizmet veren şirketler için markalaşma üzerinde çalışması gerektiğinde gereklidir. Bir şirketin türüne bağlı olarak çeşitli özellikler markalı bir ürün haline gelebilir. Farklı şirketler tarafından kullanılan bazı ortak marka öğeleri vardır:

Kartvizit. Bugün, işletme iletişiminde sahip olması gereken bir öğe olduğundan, kartvizitin bir markayı doğru şekilde temsil ettiğinden emin olmak çok önemlidir.

Binned için tasarlanmış kartvizitlerDeetu için kartvizit

Yazışma. İş iletişimi her zaman resmi bir tarza sahiptir. Bir markanın güvenilir bir ortak ve servis sağlayıcısı olduğunu göstermek için tasarımcıların yazışma sunumu üzerinde çalışması gerekir. Antetli kağıtların ve zarfların, profesyonel düzeyde gösteren marka kimliği öğeleri içermesi gerekir.

Reborn için zarf tasarımı

Reklam panoları ve afişler. Onlar markalaşmanın ve pazarlamanın temel bir parçası olduklarından müşteriler sık ​​sık tasarımcılardan dış mekan reklamları ve web afişleri için yaratıcı bir fikir üzerinde çalışmalarını ister.

Andre için tasarlanmış poster

Araç markalaması Ürün teslimi sağlayan şirketler aracın etkin bir dekorasyonuna ihtiyaç duyarlar. Şirket otomobilleri veya kamyonları üzerindeki marka kimliği unsurları, dış mekan tanıtımının etkin bir yoludur.

Andre için tasarlanmış araç görünümü

Tişört ve şapkalar. Marka işaretli giysiler, takım ruhunu bir şirkete getirir, böylece işverenler bu özelliklere sıklıkla bakarlar. Markalı tişörtler ve şapkalar gerektiğinde üniformaya iyi bir alternatif olabilir veya hediye olarak kullanılabilir.

Binned için tasarlanmış markalı giysiler

Aşama 6. Bir stil rehberi

İş yapılır. Görsel malzeme tamamlandı. Tasarımcı için son görev, müşterilerin tüm varlıkları gerektiği gibi kullanmasını sağlamaktır. Stil rehberi, marka için oluşturulan grafikleri kullanmak için doğru ve yanlış yollar hakkında talimatlar veren bir belgedir. Geleneksel olarak, bir stil rehberi, bir logonun arkasında duran fikrin açıklamasını ve farklı amaçlar için kullanılabilecek bir kurumsal renk paletinin sunumunu içerir. Kötü görsel performanstan kaçınmak için yanlış kullanım örneklerini göstermek iyi olabilir.

Reborn için Styleguide

Gördüğünüz gibi markalaşma karmaşık bir süreçtir. Her adım hedef kitlenin ve iş hedeflerinin ihtiyaçlarına göre iyi düşünülmelidir. Daha fazlasını görmek için, son marka projelerimizle ilgili vaka çalışmalarını kontrol etmeye hoş geldiniz. Bizi izlemeye devam edin!

Önerilen Kaynaklar

Marka stil rehberi nasıl oluşturulur

Logo tasarımı. Etkili Markalaşmaya Giden Yaratıcı Yol. Ücretsiz E-Kitap.

Tubikstudio.com için yazılmış

Tubik'in Dribbble and Behance'deki tasarımlarını görmeye hoş geldiniz